Cómo vender arte digital: qué vender, dónde y con qué licencia

Qué se puede vender de una obra digital

De una obra digital se venden cuatro cosas distintas, y cada una tiene su precio y sus condiciones: copias impresas, archivos descargables, encargos y ediciones digitales.

• Copias impresas. Láminas de la obra en papel de bellas artes o en lienzo, en tirada abierta o limitada y numerada. Una imagen creada en digital para imprimirla puede ser una edición original, con su numeración y su firma: cómo se hace está en cómo vender láminas y ediciones de tu obra.
• Archivos descargables. La imagen en alta resolución para imprimirla en casa, fondos de pantalla, patrones, pinceles o texturas. Aquí lo que vendes, además del archivo, es un permiso de uso.
• Encargos. Una ilustración o una obra hecha a medida para alguien. Se venden con un presupuesto y un contrato que dice qué se entrega y qué derechos se ceden; el modelo está en el contrato de encargo de obra.
• Ediciones digitales. Un número limitado de ejemplares del archivo, con su certificado, o un token registrado en una cadena de bloques: un NFT.

Puedes empezar por una sola. Las copias impresas, por ejemplo, las entiende cualquier comprador, y las descargas y los encargos se añaden cuando ya tienes público.

Dónde vender arte digital

Puedes vender desde tu propia web o en plataformas que ya tienen compradores: marketplaces generalistas como Etsy, plataformas de impresión bajo demanda y tiendas de descargas. Cada una cobra a su manera. Estas son sus condiciones públicas; consulta la tarifa vigente en la web de cada una antes de abrir tu tienda:

Dos detalles de las páginas de Etsy que conviene saber antes de abrir una tienda:

• Etsy pide que todo lo que vendas lo hayas hecho o diseñado tú, y que declares el uso de inteligencia artificial y el socio de producción si imprime otro. En descargas admite hasta cinco archivos por anuncio, de 20 MB como máximo cada uno.
• La tarifa de pago de Etsy depende del país de tu banco: 4 % + 0,30 € en España, 3 % + 0,25 USD en Estados Unidos y 4,5 % + 8 MXN en México. Colombia no figura en su lista de países con Etsy Payments.

Gumroad se encarga de entregar los archivos, y Redbubble, de fabricar y enviar las impresiones; a cambio, cada una se queda su parte del precio.

Tu web es el único canal donde el comprador ve solo tu obra y te queda casi todo el precio. Si quieres vender desde ella, montamos la tienda dentro de tu web, desde 380 USD; y si eres ilustrador, lo que necesita el resto de la web (portafolio por encargos, láminas y licencias) está en webs para ilustradores.

Licencias: uso personal y uso comercial

Quien compra una copia o un archivo compra eso, la copia o el archivo; los derechos de autor siguen siendo tuyos. Lo que puede hacer con la imagen lo decide la licencia que le das, y conviene escribirla.

Lo dice la ley en los dos lados del Atlántico:

• En España, quien compra el soporte de una obra no adquiere por eso ningún derecho para explotarla (artículo 56 de la Ley de Propiedad Intelectual). Toda cesión de derechos se hace por escrito (artículo 45) y se limita a los usos que diga: si no dice el tiempo, dura cinco años, y si no dice el territorio, vale solo en el país donde se hace la cesión (artículo 43).
• En Estados Unidos, ser dueño de una copia es distinto de ser dueño del copyright (17 U.S.C. § 202). La cesión del copyright y las licencias exclusivas tienen que constar por escrito y firmadas (§ 204 y § 101); una licencia no exclusiva queda fuera de esa exigencia, pero escribirla te evita malentendidos.

En la práctica, ofrece dos licencias claras y di en cada producto cuál incluye:

• Uso personal: imprimir la imagen para uno mismo, ponerla de fondo de pantalla, regalar la copia impresa; siempre para disfrute propio.
• Uso comercial: usarla en productos, publicaciones o publicidad, con límites concretos de medio, tirada, tiempo y territorio.

Si alguien quiere la imagen en exclusiva, eso es otra cosa: la cesión en exclusiva impide usarla a cualquier otra persona, tú incluido (artículo 48 de la ley española). Se negocia aparte y con contrato.

Las licencias Creative Commons son una forma estándar de compartir obra, con seis variantes; las que llevan «NC» solo permiten usos no comerciales. Úsalas para lo que quieras compartir gratis: según sus propias preguntas frecuentes, una licencia CC no se puede revocar una vez publicada. Más sobre los derechos de un artista, en derechos de autor de un artista visual; confirma los detalles de tu caso con un abogado.

Cuánto cobrar por arte digital

El precio de un archivo digital depende sobre todo de lo que permite hacer con él. La misma imagen vale poco como descarga para uso personal y bastante más con una licencia comercial, porque quien la usa en sus productos gana dinero con ella.

Los factores que mueven el precio:

1. El uso: personal, comercial o editorial.
2. El alcance: cuántos productos o ejemplares, en qué medios y durante cuánto tiempo.
3. La exclusividad: si solo esa persona puede usarla.
4. El trabajo: una imagen de tu catálogo o un encargo hecho a medida.

Un ejemplo de cómo se escalonan (cifras inventadas): descarga para uso personal, 12 €; licencia comercial para hasta 1.000 productos durante un año, 180 €; licencia en exclusiva, a presupuesto. Pon tus precios con el mismo criterio para todo tu catálogo y mantenlos iguales en todos los canales.

Descargas y devoluciones

Un archivo descargado se queda en el dispositivo de quien lo compra, y algunas leyes lo tienen en cuenta. En España, el derecho de desistimiento de 14 días no se aplica al contenido digital sin soporte material cuando la descarga ha empezado, siempre que el comprador haya dado su consentimiento previo, haya aceptado que pierde ese derecho y haya recibido la confirmación (artículo 103 de la ley de consumidores).

Por eso, en tu tienda, pide esa aceptación con una casilla antes de pagar y envía la confirmación con el enlace de descarga. Las reglas de cada país, en las devoluciones y el derecho de retracto al vender arte online.

NFT: qué son y qué se vende con ellos

Un NFT es un identificador digital único, registrado en una cadena de bloques, que puede servir para certificar la autenticidad y la propiedad de un derecho o de un bien asociado. Así lo define un informe que la Oficina de Copyright de Estados Unidos y la USPTO presentaron al Congreso.

Lo más importante del informe para un artista: la propiedad del token es distinta de los derechos de autor. Aunque los datos del NFT digan que su dueño tiene una copia de la obra, esa copia no le da por sí sola los derechos sobre ella. Si quieres ceder algún derecho (imprimirla, usarla en productos), tiene que decirlo una licencia, como en cualquier otra venta.

Lo que cuesta vender en OpenSea, uno de los marketplaces de NFT, según su página de ayuda (consulta la tarifa vigente antes de publicar):

• Un 1 % por cada venta, incluido en el precio que ve el comprador, y un 10 % al acuñar un NFT en un lanzamiento primario de la plataforma («primary drop»).
• El coste de la red («gas»), que va a los validadores de la cadena de bloques: lo paga quien vende al publicar por primera vez o al aceptar una oferta, y quien compra al comprar.
• Las regalías de reventa («creator earnings»): según la colección, son obligatorias u opcionales, y cuando son opcionales decide quien revende.

Sobre el mercado, el mismo informe señala que las fluctuaciones de valor y la incertidumbre de los mercados de NFT hacen difícil predecir su adopción. Si te interesa, pruébalo con una obra pensada para ese formato y con la misma claridad sobre derechos que en el resto de tu catálogo.